Electronic listening music for long journeys, quiet nights and club drowsy dawns
(Citat fra compilation-skiven "Artificial Intelligence", Warp Records, 1992.)
Udsendelsesrækken "Ambient : Emissions of Sonic Beauty" tager lytteren på virkelighedsflugt gennem elektroniske lydlandskaber og atmosfæriske droner. Podcast-serien præsenterer lytteren for spændende lydkunstnere inden for trance-skabende stilarter som deep ambient, dronology, downbeat, chillout og new age. Kort sagt: Ambient musik.
Musik med plads til ro og fordybelse
Siddende - lyttende - tilbagelænet. Musik til forgrunden, musik til baggrunden. Musik til virkelighedsflugt, til beroligelse eller til at skabe nye perspektiver på hverdagen.
Ved begyndelsen af det nye årtusinde giver det i høj grad mening at skabe musik til ren afslapning. Efterhånden som livet i den vestlige verden accelerer i nærmest eksplosiv fart og kompleksitet, er der mere end nogensinde behov for musik som giver plads til ro og fordybelse.
Ambient - en genre bliver født
Det er den engelske musiker, lyddesigner og konceptualist Brian Eno, der officielt grundlægger det musikalske fænomen "Ambient". På album-coveret til hans udgivelse "Ambient 1 : Music for Airports" (udgivet 1975) definerer han "Ambient" som musik, hvis formål er at skabe ro og rum for lytteren - musik, til at falde hen i tankevirksomhed og fordybelse.
Selvom Brian Eno's banebrydende ideer om ambient-musik i virkeligheden kan spores længere tilbage i det 20. århundrede, nærmere betegnet til Saties revolutionerende tanker om baggrundsmusik, som han døbte "møbelmusik" ("Musique D'ameublement" (1917) eller John Cage's "4:33" (1952) med ideen om diskrete lydbilleder der interfererer med omgivelserne, er det for alvor i det 21. århundredes fortravlede og højteknologiske samfund at "Ambient"-musikken har alvor har sin relevans.
Ambient - stråler af sonisk skønhed
Udsendelsesserien "Ambient : Emissions of Sonic Beauty" udvælger løbende en række spændende navne fra ambient-musikscenen og præsenterer hele portræt-udsendelser om hver enkelte kunstner. Hver udsendelse er ét langt musikalsk flow, hvor forskellige værker fra den pågældende kunstner er flettet sammen til tranceskabende ambient-mix der giver masser af plads til åndelig fordybelse.
Imens de første tre udsendelser i podcast-serien præsenterer tre italienske ambient-kunstnere, henholdsvis Solyaris, Netherworld og legendariske Oöphoi, sætter fjerde afsnit fokus på den eminente ambient-samling "Sacral Symphony" udgivet på det belgiske label EE Tapes.
Mystical Sun - solbeskinnet chill-out/ambient fra Californien
I femte afsnit sættes der spot på den californiske ambient/psybient-kunstner Mystical Sun og hans album "Energy Mind Consciousness". Richard Plom alias Mystical Sun kombinerer akustiske guitarsamples med storladne elektroniske klangflader og kan stilistisk bedst beskrives som tonerne af den italienske spaghetti western-komponist Ennio Morricone møder chillout-legenden Mixmaster Morris alias Irresisistible Force".
Senere på sommeren kan man i podcast-serien "Ambient : Emissions of Sonic Beauty" møde kunstnere på det japanske label "Symbolic Interaction", og endelige uddrag fra det ekstremt stemningsfulde Drone-Ambient album "Deep Frieze" fra den canadiske kunstner Sleep Research Facility.
God fornøjelse!
Lyt til udsendelselserne i podcast-serien "Ambient : Emissions of Sonic Beauty" her:
Ambient #5 : Mystical Sun
Ambient #4 : Sacral Symphony
Ambient #3 : Netherworld
Ambient #2 : Oöphoi
Ambient #1 : Solyaris
Yderligere information om Ambient:
David Toop : Ocean of sound : aether talk, ambient sound and imaginary worlds / David
Toop. - London : Serpent's Tail, 1995. - 306 sider
Mark J. Prendergast : The ambient century : from Mahler to Moby - the evolution of sound in the electronic age
